光绘的基础是移动的光作创作，你能猜出这张站长的光绘作品是用什么光源画出的吗？

数位摄影的好处之一是随拍即看，拍不好马上可以再来一次且成本低廉。因此许多原本在底片时期高成本的创作方式反而得到更有经济效益的结果，光绘就是一例。

光绘摄影最早始于法国科学家Étienne-Jules Marey (他亦是动态摄影以及彩色摄影的开创者)在1889 年的人体运动实验。而当今所谓光绘创作就是用移动的光作画，而不是被动地用相机记录光线的轨迹。因此拍摄光绘摄影通常要搭配使用脚架、小光圈、慢快门和低ISO，在数位摄影的拍摄之中很容易得到有趣的结果。在台湾坊间常见的诸如露营的团体使用手电筒，或是婚纱摄影业者使用仙女棒之类的，都是光绘的实际运用。光绘摄影通常有两种形式呈现：一是用移动的光作为照明的光线去刷亮主题，这种方式可以将静物创造出油画般的光影氛围；另一个则是用移动的光线对准镜头位置去作画，先前提到婚纱业的仙女棒使用就是一例。而成功的光绘往往可能是结合二者的呈现。此外，光绘还可以成为艺术创作、甚至动画影片作的一种方式与形式。而要进行光绘摄影要具备什么样的思维与基础技术？是本文主要探究的内容。

光源种类选择

既然光绘摄影是用光作画，那么光源强度、种类、形状、颜色……等等是最重要的。合理的光绘摄影创作前必须进行光源的简单测试，包括形状、颜色等等。只要能发光的都可以用来进行光绘摄影，当然自行开发适合的光源种类、或是使用色胶片改变光源颜色都是必须思考与尝试的。此外，是否使用混合光(如：闪灯)或是结合现场场景光线，也是值得思考观察的地方。

光绘拍摄技术基础

除了光源选择外，要进行光绘摄影使用器材包括：单眼相机、三脚架、快门线。必须将相机设定在M模式，设定低ISO，使用约10秒或更慢的快门才有比较足够的时间，以及F11或更小的光圈以搭配慢快门。至于什么样的光圈快门才是最佳组合并没有绝对正确的答案，端视拍摄主题有无现场光以及光源强度种类，所以必须测试看看并随结果增减快门秒数或是光圈大小，但若曝光超过30秒也必须留意数位相机可能出现的长曝杂讯。至于拍摄档案则建议在数位单眼画质区块选择为RAW 格式以方便后。

RAW处理

拍摄完的数位档必须使用RAW处理软体作显像处理才具有基本品质。由于RAW档案包含的资料可以将亮部过曝与暗部过暗细节还原，并且决定白平衡选项，甚至作局部加减光处理，因此对于无法全面精准曝光控的光绘摄影来说为必要步骤。

由于光绘摄影每次的结果都不尽相同，具备实验精神、追求高品质的态度以及不断尝试的耐心为成功关键。从简单的玩光线到商业摄影拍摄、甚至有剧情的短片都是值得深度发挥的方向。