19世纪的中国，人声鼎沸，车水马龙，五行八作的商贾匠人穿梭于大街小巷之中。这样热闹而充满生活气息的场景，在摄影术刚进入中国时，就吸引着摄影师们去捕捉和记录。

19世纪下半叶，纸质摄影术传入了中国。然而， 在当时传统守旧的社会中，刚刚兴起的照相技术被 视为“西洋淫巧之物”，民众对于摄影存在着诸多忧虑与误解。有人认为拍照有伤风化，更有甚者认为相机会摄取人的魂魄。说服达官显责接受摄影, 成为推广摄影的突破口。当摄影师们为皇族成员和 重臣们拍摄了肖像照后，摄影自上而下地进入寻常百姓家，成为当时最时尚的生活方式。更多的外国 摄影家进入中国，更多的本土摄影师和摄影机构逐渐崛起，他们将镜头对准了各行各业的劳动者，从而诞生了中国第一批“工作照”。

19世纪的中国，人声鼎沸，车水马龙，五行八作的商贾匠人穿梭于大街小巷之中。这样热闹而充满生活气息的场景，在摄影术刚进入中国时，就吸引着摄影师们去捕捉和记录。

19世纪下半叶，纸质摄影术传入了中国。然而， 在当时传统守旧的社会中，刚刚兴起的照相技术被 视为“西洋淫巧之物”，民众对于摄影存在着诸多忧虑与误解。有人认为拍照有伤风化，更有甚者认为相机会摄取人的魂魄。说服达官显责接受摄影, 成为推广摄影的突破口。当摄影师们为皇族成员和 重臣们拍摄了肖像照后，摄影自上而下地进入寻常百姓家，成为当时最时尚的生活方式。更多的外国 摄影家进入中国，更多的本土摄影师和摄影机构逐渐崛起，他们将镜头对准了各行各业的劳动者，从而诞生了中国第一批“工作照”。

威廉•桑德斯（William Saunders)是晚清时期活跃在中国的英国摄影家，他以私密的拍摄视角 记录下中国百姓的生活方式与职业。桑德斯的著名 作品《升堂》，就呈现了一幅戏剧性的审判画面: 官 员正襟危坐，申诉人跪地叩首，记录员执笔沉思。 不过这个场景却不见得是真实的抓拍，而有可能是 桑德斯基于自身对法庭的了解，雇请演员完成了精心设计出的原场景。

《织工》
威廉•桑德斯摄约1865年 手工上色蛋白印相

《织工》是桑德斯的棚拍作品，展示了一位纺织女工工作的场景。当时，受于有限的灯光设备， 在工作室内拍照的摄影师只能依靠自然光为拍摄对象打光。这样的条件下，即使使用当时性能最好的镜头，曝光时间也至少达到十秒。在此期间，拍摄对象的任何移动都会被记录在底片上，从 而导致最终的作品呈现虚影。因此，桑德 斯选择了在光线更明亮的地方，利用背景 布搭建了临时摄影棚。仔细观察就会发现 “证据”: 因为太阳光照的角度较偏，背景 布的影子投在了纺织者的脚边。

桑德斯的很多作品都经由着色师 之手进行过手工着色，摄影师会 向着色师提供物品颜色的说明4，对于一张手工上色的作品而 只要摄影师或者着色师愿意，没 人可以阻止他们根据个人喜好进 行后期调整。

《筛茶》
约翰•汤姆逊摄 约1870年 蛋白印相

苏格兰摄影师约翰•汤姆逊（John Thomson)同样热衷于记录中国百姓的生 活片段。在其所拍摄的《筛茶》中，有人手执茶筛，有人吃烟小憩，几位筛茶师或 立或坐，姿态各异。这张照片直接呼应了 画家关联昌的作品《茶》 幅早年间同样以茶业为主题的画作。这类描绘中 国民生风情的艺术创作，在彼时受到西方 游客、商人以及收藏家的欢迎。而摄影在 中国的兴起，让人们对同类题材下绘画作 品的需求骤减，摄影作品迅速取代了亚洲外销工作室创作的西式绘画，许多油画行 也改为了照相馆。

《卖掸子》
威廉桑德斯摄，约1865手工上色蛋白印相

通过中国第一批“工作照”可以看出， 无论是达官显责，还是街头小贩，无一不 流露着属于那个年代的生活气息。摄影师 们最大化地将年代特征呈现在了影像之中， 令当下的观者得以一览过去的行业百态。

威廉•桑德斯（William Saunders)是晚清时期活跃在中国的英国摄影家，他以私密的拍摄视角 记录下中国百姓的生活方式与职业。桑德斯的著名 作品《升堂》，就呈现了一幅戏剧性的审判画面: 官 员正襟危坐，申诉人跪地叩首，记录员执笔沉思。 不过这个场景却不见得是真实的抓拍，而有可能是 桑德斯基于自身对法庭的了解，雇请演员完成了精心设计出的原场景。

《织工》
威廉•桑德斯摄约1865年 手工上色蛋白印相

《织工》是桑德斯的棚拍作品，展示了一位纺织女工工作的场景。当时，受于有限的灯光设备， 在工作室内拍照的摄影师只能依靠自然光为拍摄对象打光。这样的条件下，即使使用当时性能最好的镜头，曝光时间也至少达到十秒。在此期间，拍摄对象的任何移动都会被记录在底片上，从 而导致最终的作品呈现虚影。因此，桑德 斯选择了在光线更明亮的地方，利用背景 布搭建了临时摄影棚。仔细观察就会发现 “证据”: 因为太阳光照的角度较偏，背景 布的影子投在了纺织者的脚边。

桑德斯的很多作品都经由着色师 之手进行过手工着色，摄影师会 向着色师提供物品颜色的说明4，对于一张手工上色的作品而 只要摄影师或者着色师愿意，没 人可以阻止他们根据个人喜好进 行后期调整。

《筛茶》
约翰•汤姆逊摄 约1870年 蛋白印相

苏格兰摄影师约翰•汤姆逊（John Thomson)同样热衷于记录中国百姓的生 活片段。在其所拍摄的《筛茶》中，有人手执茶筛，有人吃烟小憩，几位筛茶师或 立或坐，姿态各异。这张照片直接呼应了 画家关联昌的作品《茶》 幅早年间同样以茶业为主题的画作。这类描绘中 国民生风情的艺术创作，在彼时受到西方 游客、商人以及收藏家的欢迎。而摄影在 中国的兴起，让人们对同类题材下绘画作 品的需求骤减，摄影作品迅速取代了亚洲外销工作室创作的西式绘画，许多油画行 也改为了照相馆。

《卖掸子》
威廉桑德斯摄，约1865手工上色蛋白印相

通过中国第一批“工作照”可以看出， 无论是达官显责，还是街头小贩，无一不 流露着属于那个年代的生活气息。摄影师 们最大化地将年代特征呈现在了影像之中， 令当下的观者得以一览过去的行业百态。